Skate art: des spots aux galeries
Le skate et l'art ont toujours partagé une relation particulière. Dans le livre Skate art: des spots aux galeries de Jo Waterhouse et David Penhallow, cette relation est explorée en profondeur.
Présentation du livre
Skate art: des spots aux galeries est un livre publié en 2006 par les éditions Pyramyd. Mesurant 22cm x 22cm, il est écrit par Jo Waterhouse et David Penhallow. Il explore la relation entre le skate et l'art, en passant en revue différents artistes et projets.
Le livre est également préfacé par Christian Roth et traduit par Emmanuel Colin. Il est disponible à l'achat sur des sites tels que Fnac et AbeBooks.
Contenu du livre
Le livre commence par une introduction où les auteurs expliquent leur objectif : mettre en lumière la façon dont le skate et l'art se sont mélangés, créant une culture unique et influençant de nombreux artistes. Ils affirment que le skate est une partie intégrante de la culture contemporaine et que les artistes qui ont grandi en skatant sont forcément influencés par cette culture.
Le livre est divisé en plusieurs chapitres, chacun explorant un artiste ou un projet différent. Parmi les artistes présentés, on trouve Ed Templeton, Barry McGee, Thomas Campbell et Andy Jenkins. Les projets explorés dans le livre incluent la Skate Study House, une collaboration entre le designer Geoff McFetridge et le skateur Giovanni Reda pour créer des meubles inspirés du skate, et la Scion Installation L.A., une exposition d'art contemporain qui a pour thème le skate.
Les auteurs ne se contentent pas de présenter les artistes et les projets, ils vont également au-delà en expliquant comment le skate a influencé l'art en général. Ils expliquent que le skate a créé une communauté unique de personnes qui partagent des intérêts et des expériences communs. Cette communauté a influencé la façon dont ces artistes voient le monde et a nourri leur créativité.
Le livre est également rempli de photographies qui illustrent les différents projets et artistes présentés. Les photographies sont souvent prises sur place, dans les galeries où les projets ont été exposés ou les spots où les artistes ont skaté.
Réception du livre
Skate art: des spots aux galeries a été bien accueilli par les critiques. Les lecteurs ont apprécié la façon dont les auteurs ont réussi à réunir deux cultures apparemment différentes, le skate et l'art, pour montrer comment elles se complètent et s'influencent mutuellement.
Le livre a également été salué pour sa qualité de production, avec une mise en page soignée et des photographies de haute qualité. Les lecteurs ont apprécié l'attention portée aux détails et ont trouvé que cela rendait le livre encore plus intéressant.
Conclusion
Skate art: des spots aux galeries est un livre incontournable pour tous ceux qui s'intéressent à la culture du skate et de l'art. Il offre une excellente introduction à la façon dont ces deux cultures se sont mélangées pour créer une communauté unique et influencer de nombreux artistes. Les photographies de haute qualité ajoutent une dimension supplémentaire à l'expérience de lecture, permettant aux lecteurs de voir les projets et les artistes présentés de manière plus concrète.
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Skate Art est un mouvement artistique qui combine le skateboard et les expressions créatives. Ce mouvement est un moyen pour les jeunes artistes de partager leurs passions et d'atteindre un public plus large. Skate Art peut être exposé sur les spots - rampes, manches et autres surfaces sur lesquelles on peut skater, et aussi dans des galeries.
Les jeunes artistes utilisent des techniques telles que le pochoir, le graffiti, les projections et la photographie pour créer des œuvres qui reflètent leur style et leurs intérêts. Skate Art est souvent représenté par des images de skateboard, des mélanges colorés de peintures à base d'huile, de collages et de graffitis. Il y a tellement de façons de créer des œuvres uniques et étonnantes avec des techniques de Skate Art.
Skate Art est également une forme d'expression politique où les artistes peuvent non seulement exprimer leurs opinions et leurs points de vue à travers leurs œuvres, mais leurs messages peuvent également toucher un grand public. Les œuvres de Skate Art peuvent aider à sensibiliser le public à des causes et à des problèmes sociaux tels que l'environnement et les droits des animaux.
Skate Art est un mouvement qui ne cesse de croître et de toucher de plus en plus de monde. Je vois spécifiquement l'impact de ce mouvement à Detroit, où des artistes locaux utilisent Skate Art pour exprimer leur individualité et leur vision de la ville. La dernière fois que j'ai été à Detroit, j'ai vu des rampes couvertes de peintures et de dessins, et des galeries qui exposent des œuvres d'art sur lesquell ...